平克·弗洛伊德解散，一次遲到的確定

有的樂隊雖然一直“活著”，但在樂迷心目中，其實他們早就散了。平克·弗洛伊德就是這么一支樂隊。也正因為如此，當8月17日樂隊對全世界宣布自己正式解散的消息時，反倒更像是一次遲到的確定，他們的歌迷終于有了名正言順紀念的機會。

成立于1965年的平克·弗洛伊德是搖滾黃金時代的代表性樂隊，而那個時期的經典音樂人，至今仍然活躍在一線的，也就僅剩下滾石樂隊、鮑勃·迪倫和尼爾·揚等區區數人。平克·弗洛伊德的解散，無疑代表著這個黃金時代離終結更進了一步。

作為一支來自于迷幻搖滾時代的樂隊，早期的平克·弗洛伊德同樣是在布魯斯音樂的基礎上，通過對吉他效果器創造性的使用，從而營造出一種獨特的音樂語言。他們的首張專輯《黎明之門前的風笛手》，也被認為是迷幻搖滾史上最為經典的唱片之一。

不過，樂隊吉他手西德·巴瑞特因為身體原因在1968年退團，樂隊隨后改由貝斯手羅杰·沃茨領導，這一改變也讓平克·弗洛伊德走出了迷幻搖滾的范疇，迎來了樂隊最輝煌的時代。

平克·弗洛伊德的經典專輯有很多，但最為經典的，莫過于1973年的《月之暗面》和1979年的《墻》。這也是搖滾樂史上最為經典的兩張概念專輯，更是戰后一代以搖滾樂的方式呈現的一組靈魂史詩。專輯中呈現的關于戰爭、物質、鄉愁、教育、選擇等命題，幾乎是上世紀六七十年代西方青年痛苦、反思、縱情和麻醉的根源，無論當初還是至今，聽來都有振聾發聵的作用。

不僅僅是人文的關懷，《月之暗面》更是搖滾史上最為發燒的一張專輯。樂隊成員在當時通過各種效果器的開發、電子設備和音響的超前運用，讓音樂有了如同封面的那種外太空效果。即使已經過去40多年，《月之暗面》依然是全球最熱賣的唱片之一，迄今為止已經在公告牌專輯排行榜上累計停留過741周，并發行過數百種版本。在平克·弗洛伊德藝術的想象力和創造力之下，即使到今天，這張專輯的音樂聽起來依然沒有落伍。

另一位編外成員斯特姆·索格森對平克·弗洛伊德的音樂同樣功不可沒，雖然他僅僅只是一個封面設計，但《月之暗面》的七彩多棱鏡、《原子核之母》的母牛，以及《動物》的倫敦巴特西電站上高掛的豬這些封面創意，更是從視覺的角度，將平克·弗洛伊德的超現實主義詮釋得淋漓盡致。在音樂的多媒體化，平克·弗洛伊德即使不是鼻祖，至少也是影響后代的最重要樂隊之一。

有人的地方就有江湖，即使是平克·弗洛伊德這樣由幾個人組成的樂隊，同樣也不例外。在1983年發行《最終剪輯》后，由于羅杰·沃茨與吉他手大衛·吉爾默的矛盾激化，在1985年宣布樂隊解散。雖然后來兩人達成和解，并由沃茨授權吉爾默可以繼續使用平克·弗洛伊德這個樂隊品牌，但此后樂隊所發行的三張專輯，因為沒有了沃茨的存在，真正的平克·弗洛伊德也就名存實亡了。

去年年底，平克·弗洛伊德的三人組發行了專輯《無盡的河流》，這也成為了樂隊的最后一張專輯。而在專輯錄制過程中的2008年，原樂隊成員理查德·萊特因病去世，這就讓后來的平克·弗洛伊德想重組也不可能。河流無盡人有盡，平克·弗洛伊德這個名字徹底封印，只剩下經典的旋律，依然無止盡地流動著。