在戲劇中追憶民族對美的夢想

【在戲劇里品味民族文化的從容和優雅，用戲劇喚醒民族文化的自覺和自信，這或許是戲劇在當今時代語境下的歸宿】

不久前，作為一名戲劇愛好者，我參加了第二屆烏鎮戲劇節。作為觀眾，我與來自世界各地的戲劇愛好者們一起，在這個如夢似幻的水鄉古鎮，親歷了一場華美的戲劇之夢。“烏鎮戲劇節就是我的中國夢”，戲劇節發起者之一黃磊的話也詮釋了戲劇夢在我心中的分量。

戲劇始終是千百年來中國人共同的文化藝術之夢。虎丘曲會，這一數百年前的中國傳統“戲劇節”，便是我們這個民族對于戲劇狂熱之夢的最好見證。在這一天，姑蘇城里男女老少傾城而出，聚集于虎丘山觀看昆曲表演。管弦絲竹不絕于耳，鑼鼓笙簫徹夜不息。張岱在《陶庵夢憶》里記述了當時的盛況：“登高望之，如雁落平沙，霞鋪江上。”以至于從歌劇之鄉意大利遠道而來的利瑪竇都驚訝了，他在《利瑪竇中國札記》里這樣寫道：“我相信，這個民族是太愛好戲曲表演了。”

我的家鄉是黃梅戲之鄉，看戲、聽戲、唱戲，對于家鄉人來說是世世代代的傳統愛好，也構成了一種獨特的地域文化景觀。我常想，是什么賦予戲劇凝聚文化共識的力量？大概源于其以平等為特征的美學基礎。戲劇是高雅精致的通俗表演，亦莊亦諧，寓雅于俗。中國人常說“人生如戲，戲如人生”，在戲劇編織的故事里，每個人都能看見自己的影子。在這里，夢境與現實的邊界變得模糊，而被清晰放大的，是所有社會群體對美的感知和共鳴。正因為如此，戲劇元素滲透在中國人的傳統生活方式和日常審美體驗里，也構建著我們共同的精神家園。從這個意義上追溯，中國人的戲劇夢，本質上是我們民族對美的夢想和追求。

然而，一個民族的戲劇夢并不止步于審美層面，它還飽含著深沉的歷史和時代要求。莎翁說：“戲劇是時代的綜合而簡練的歷史記錄者。”在每一個動蕩的歷史時期，戲劇總是爆發出驚人的張力。無論是《精忠記》還是《桃花扇》，字里行間總能讓人品讀到古代劇作家們的個人理想與家國情懷。而翻開抗日戰爭時期的中國話劇史，這種民族情感和時代理想更是飽滿醇厚。在“戲劇救亡”的旗幟下，進步的戲劇工作者們創作了大量抗戰話劇，在抗戰救亡的文藝舞臺上發揮了自己的力量。從這個意義上說，中國人的戲劇夢是個人夢想和時代夢想的交匯點。

戲劇還和民族文化有關。世界上所有偉大的民族都有自己的戲劇形式。“希臘人有悲劇，意大利人有歌劇，俄國人有芭蕾舞劇，英國人有莎士比亞戲劇。這些雅樂往往是他們民族的驕傲和自信的源泉。”因而百年前，蔡元培、吳梅把傳統戲曲教育引入北京大學，歐陽予倩、洪深對傳統戲曲進行了話劇式的改編，許多有識之士為這種民族文化自信的傳承與創新做出了種種探索。

如今，一些古老稀有的戲曲劇種、劇目、流派，正瀕臨失傳。守護這支文化血脈，品味民族文化的從容和優雅，喚醒民族文化的自覺和自信，這或許是戲劇在當今時代語境下的歸宿，也是我作為一個戲劇愛好者的樸素夢想和期盼。

（作者為中國傳媒大學博士研究生）