有一件事，我以前一直沒有想明白：既然有CD、MP3、DVD、網絡視頻，為什么還要花冤枉錢、跑冤枉路去看演唱會呢？
如果是奔著音樂去的，演唱會的音響效果根本無法跟錄音棚相比，甚至不能跟聲音經過優化的現場錄音相比。現場聽古典音樂會的觀眾還可以理解，畢竟不是人人都負擔得起如此昂貴的音響，可以完美還原樂器的現場感，聽到小提琴的“松香味”。但流行音樂、特別是搖滾樂，現場的音質往往會比C D差多了。以剛剛舉行的“鮑勃-迪倫北京演唱會”來說，它的音響備受質疑，網絡名人羅永浩說：“不是音響好不好的問題，它的音響根本是錯的?！辈坏繇憰鲥e，演員的配合、演唱都會出錯，如果追求完美無瑕的音質，去演唱會肯定很失策。
如果去演唱會為了瞻仰心中的偶像，八成也會失望。在大型演唱會上，對大多數觀眾來說，偶像的臉只有幾個像素那么大，要想一睹真容，只有通過現場大屏幕，同樣是數字影像，那跟在家里看顯示屏又有什么區別？當然還有一個辦法，使用高倍望遠鏡或者單反相機的長焦鏡頭。但是這樣的裝備不是很多人能負擔得起，所以有人說，在演唱會上肯借給鄰座望遠鏡的人，才是真正的天使。
如果為了獲得共鳴和尋找同類，演唱會的確是一個不錯的去處，跟千萬人一起載歌載舞地高唱偶像的代表作，是一件像革命和愛情一樣美妙的事。但問題是國際大牌的演唱會的聽眾，大部分都是聽《音樂天堂》之類選集、而不是聽歌手專輯長大的。隨著迪倫一起高歌《答案在風中飄蕩》固然很爽，但除了這一首之外不知臺上唱什么，體驗豈不很差？為了賺回票價，我的一個從沒聽過迪倫的朋友，在去看演唱會之前，反復熟悉迪倫的17首演出曲目。我對他說：“大哥，你這哪里是去欣賞音樂，你這是去參加國家公務員考試?。 ?/p>
還有人把看演唱會的理由說得更玄乎，什么為了獲得現場感、體驗感、存在感。又不是望彌撒，也不是做法事，不過就是聽個歌而已，哪有那么多神秘體驗。
看現場音樂會最正當合理的理由只有一個，那就是養活自己喜愛的歌手。
開演唱會是現在很多歌手養家糊口的主要方式。由于數字化技術的逆襲，全球唱片工業都進入了蕭條期，據美國權威調查機構Soundscan統計，2010年美國唱片銷量創下了16年來的新低。有鑒于此，音樂人不得不另謀生路。他們開飯館、寫自傳、搞服裝、賣香水，當然還有更大宗的買賣是開演唱會。北美地區的歌手們75%的收入來源于現場演出，只有10%來自于C D銷售。在這種情況下，去看演唱會，無論是自己買票還是手持贈票，都是對歌手最大的支持。哪怕票房慘淡，現場有很多空座位，你喜歡的歌手都穩賺不賠。因為國內演唱會的經營模式是演出商承包制，演唱會制作公司把演唱會賣給各地演出商，演出商通過票房、贊助等獲得收入，自負盈虧。只要演唱會一開，就意味著歌手已經拿到錢。
不過國內的演出市場有一個大問題，票價定得太高了。迪倫北京演唱會的票價是1960元，對于美國中產階級來說都要掂量掂量，何況放在中國。既然唱片工業變成打把式賣藝一樣的力氣活，這樣定價就顯得很不厚道。因為歌迷手里的閑錢是有限的，當天王輪番來襲，票價一飛沖天的，大家能做的就只有一件事：像大師一樣眼含熱淚、從網上下載他們專輯，在家免費聽個夠。
