自7強以來，我一直在跟蹤“快樂男聲”，幾乎每一場比賽，總會有一些意想不到的事情發生。

9月3日晚 4進3的比賽中，最讓我感到意外的就是武藝。老實說，我一向對武藝沒什么好感，也一直弄不明白唱功平平，經常連歌詞都記不清的他為什么人氣那么好。然而，一首《親愛的小孩》唱下來，卻不能不令我對他刮目相看了——正如敖君怡所說，他開竅了，用他自己的話來說，則是小宇宙終于爆發了。

與武藝形成鮮明對比，讓我感到非常失望的則是劉心。我發現，有“唱作達人”之稱的原創才子劉心其實倒是最沒有靈氣、最沒有個性的一名選手——古人云，“文章切忌隨人后”，其實一切藝術何嘗不都是如此呢，然而，劉心的那首《We are together》所謂 “原創”卻給人一種似曾相識的感覺，因為他缺少自信，沒有形成堅實的相對穩定的自我風格，竟然不自覺地受到了譚杰西的影響，模仿起后者的風格來了。這也表示，劉心僅僅只是一位天資平平的“創作者”，他之所以能走上這個舞臺，靠的是勤奮和執著，但對于一位藝人或藝術家來說，天賦的局限性將是他或她一輩子都沒法突破的“瓶頸”——不管怎么努力，他未來在音樂方面所能成就的將非常有限，就算他能取得世俗意義上的成功，他仍然還是一位平庸的音樂人。華中師范大學文學院的陳龍海老師，盡管他的書法在全國的知名度并不高，在我眼里仍然是中國當代數一數二的書法家。北京大學的張頤武，盡管頭上籠罩著文學博導、文學批評家的光環，到處大放厥詞的余秋雨，盡管自封為大師，可在我的眼里，他們在文學上仍然是個門外漢，所謂“行家一出手，便知有沒有”——他們的文字已經將他們的老底泄露無遺。劉心以后就算在中國的流行歌壇混到了張頤武、余秋雨在中國當代文壇的那種地位，所制造的所謂“原創”再多，也絲毫都改變不了他的平庸。在此意義上，4進3的比賽最應該被PK出局的并非譚杰西，也不應是武藝，而應該是劉心。

武藝的表現則讓我想起了《射雕英雄傳》里面那個傻乎乎的郭靖。郭靖雖然外表憨厚，卻心志專一，悟性（即天分）極高，所以最后才能成為絕頂高手。武藝在很短的時間內竟取得了那么大的進步，不能不說是在音樂上頗具 “慧根”之人。吊詭的是，武藝最佩服的人卻是劉心，卻不知道，只要能堅持走下去，他自己以后在音樂上所能成就的恐怕將遠非劉心可以相比并。從長遠的角度來說，培養一個像武藝這樣有潛質的選手可能遠勝過選拔十個像劉心這樣平庸卻有一定根底的選手。

華語流行樂壇將走向興盛還是衰落，關鍵在于是否不斷地有兼具天賦與實力歌手——當然，曲作者與詞作者同樣也很重要——涌現出來。其實中國這么大，擁有音樂天賦的人并不少，但由于環境的影響，很多人的天賦在剛萌芽的時候就被其成長于其中的環境給扼殺掉了。武藝能比較完好地保有并發展其天賦，估計和他從小在國外生活有一定的關系。在此意義上，國內流行樂壇的興旺或衰落其實并不取決于歌手們在演唱或作詞作曲的技巧培養上所下功夫的多少，而是取決于他們生活的環境是否壓抑甚至扼殺還是有助于他們在音樂上的天賦的自由發展。

在許多民間傳說和童話故事中，最小的孩子往往最聰明、最勇敢、最善良，最后所取得的人生成就也最高——武藝或許就是傳說和童話中的那個最小的孩子罷。