這些年，有關“大觀園”產品越來越多，讓人覺得，只要有點文化與市場的意識，靠《紅樓夢》混口飯吃，不是一件難事。

這話說得不夸張。即便是對《紅樓夢》讀得很不精深的人，也能扛起“紅學”的旗號，寫幾篇文章騙稿費。如果你說他不專業，他就說你不懂藝術解構。當然，我也相信，在《紅樓夢》面前，很多人也不覺得到底誰比誰更專業。那些所謂的“紅學大師”，哪個不是腳下踩死一大片，頭上正在不斷迎來新口水呢？

換個角度去想，能有這種自由表達的文化空間，難道不值得激賞嗎？一本《紅樓夢》的現實再創作，讓我看到藝術自由的空間是可以充分擴大的。盡管我承認，藝術自由有底線。但是，想到現實中還有那么多文化權力之手與學霸壟斷面孔，我真的不覺得輕易就會踩到文化藝術自由的那根底線。

最近新版電視劇《紅樓夢》的爭議很大，導演李少紅正在面對空前的口水。一種最普遍的論調是，“這個導演沒有看懂原著。”呵呵，只要你打著《紅樓夢》的文化牌，“沒看懂”這三個字就一定貼到你腦門上。說這話的，有的是出于文化自信，有的是理解角度不同，也有人是以說別人“沒看懂”來往自己腦門上貼金，還有人拿這種口水當商品來賣。我覺得，這些都不是問題。問題是，會不會有人依仗著手中文化權力，或是憑借著文化壟斷地位，來剝奪別人的話語權。

“藝術不可能民主”，說這話的是藝術家葉錦添。這個新版《紅樓夢》的造型設計師兩年前就處于輿論漩渦中心，不斷有“紅學家”跳出來對他的藝術造型指手畫腳。現在，新版《紅樓夢》終于出來了，包括“紅學家”們在內的很多人，又大有文章可做了。有意思的是，在新版《紅樓夢》中，“黛玉裸死”極大地挑動了很多人的神經。冰清玉潔的大家閨秀，死時沒穿衣服，露出光光的肩膀，一下子成為很多人情感無法承受之重。對此，李少紅的回應也直接：“你不覺得很震撼、很現代嗎？”

真是強大的藝術反差感呀。反差這時其實是個好東西。從某種意義上說，反差越大，不正意味著藝術自由創作的空間越大嗎？有人一說到《紅樓夢》，就把“經典”牌位恭恭敬敬地捧出來，恨不得讓所有人都跪在下面，紋絲不動地表達忠誠。卡爾維諾在《為什么讀經典》里面說得很清楚了：“‘你的’經典作品是這樣一本書，它使你不能對它保持不聞不問，它幫助你在與它的關系中甚至在反對它的過程中確立你自己。”這意味著，如果李少紅在新版《紅樓夢》沒有自己的東西，《紅樓夢》也就根本不是她的經典。同理，觀眾如果沒有自己表達，《紅樓夢》也就不是他們自己的經典。

王蒙曾說，“經典就是經典，糟蹋就是糟蹋”。這話沒錯，不過，我還想說，經典也不是誰想糟蹋就能糟蹋的，更不能只留給占有文化權力者來“糟蹋”。《紅樓夢》是公認的中國經典，但我們不能篤信誰的《紅樓夢》配得上經典，那么，就感謝李少紅與觀眾一起拉大這種藝術反差。至少，允許這樣反差空間存在，甚至不斷放大，就為《紅樓夢》成為每個人的經典贏得了更大的空間。當然，在這樣的空間里，并不總是在對經典錦上添花，甚至還有佛頭增穢。但是，如果沒有這樣的空間，最后每個人的《紅樓夢》都有可能變成垃圾。