京劇《大鬧天空》劇照。 福建京劇院供圖 福建民間信仰大圣文化，福建與京劇猴戲同樣有著深厚的淵源。早在1981年，福建京劇院就將神話劇《真假美猴王》搬上舞臺(tái)，引起轟動(dòng)。 2018年，京劇電影《大鬧天宮》落地福建，由福建京劇院負(fù)責(zé)排演、福建電影制片廠負(fù)責(zé)拍攝。在今年福建京劇院70周年院慶系列展演活動(dòng)中，舞臺(tái)版《大鬧天宮》又在一場場的演出中，收獲了戲迷和觀眾們的叫好。“孫悟空”也成為了京劇界當(dāng)之無愧的“網(wǎng)紅”。 “孫悟空”李哲：膏藥如影隨形的三個(gè)月
李哲是京劇電影《大鬧天宮》四位主演中唯一一位福建本土演員。福建京劇院供圖 2018年6月，京劇電影《大鬧天宮》在福建拍攝。京劇電影《大鬧天宮》也是京劇電影工程前兩批20部中的唯一一部武戲。 作為京劇武戲的代表作之一，電影《大鬧天宮》開拍之初就倍受全國京劇界和戲迷觀眾的期待。該片上映后，社會(huì)反響熱烈。該影片合理運(yùn)用了一些現(xiàn)代電影的CG、動(dòng)畫和電影拍攝技巧等影視高科技來整體提升電影的觀賞度，放大京劇武戲的高難度技巧，加強(qiáng)視覺沖擊，增加影片的可觀看性。 該片的靈魂角色“孫悟空”并不是由一名演員來扮演，而是由中央戲劇學(xué)院的王璐、福建京劇院的李哲、北京京劇院的魏學(xué)雷和詹磊等四名青年武生演員主演不同場次。四名精英“孫悟空”扎戲，也成為了該片的一大亮點(diǎn)。 李哲是京劇電影《大鬧天宮》四位主演中唯一一位福建本土演員。 作為福建京劇院演員，“地主”李哲的主要戲份是“偷桃-盜丹-南天門”，但這幾段平時(shí)滾瓜爛熟的戲，進(jìn)了熟悉的劇場，卻得重新練習(xí)。李哲之前學(xué)的，是李盛斌先生的流派，屬于相對(duì)比較傳統(tǒng)的風(fēng)格。但此次拍攝根據(jù)專家和導(dǎo)演組的要求，要統(tǒng)一到京劇大師李少春當(dāng)年的舞臺(tái)風(fēng)格上。 李哲表演的這一折近乎獨(dú)角戲，沒有什么對(duì)打、跟頭，大部分時(shí)間靠做工來表現(xiàn)猴王的性情，要壓得住臺(tái)，又不能過火。再加上電影鏡頭放大了演員的臉部表情、動(dòng)作，對(duì)唱念、節(jié)奏感要求都極高，拍攝中更是不允許有一點(diǎn)閃失。為了更加凸顯猴王的性格和形象和性格，讓猴戲更靈動(dòng)，李哲在做表身段則是打破了武生一貫魁梧、挺立、高大的身段工架，將猴的形態(tài)很好地表現(xiàn)出來，在形似中更注重神似。 “孫悟空，大家太熟悉了。大家越是熟悉，表演的壓力就越大。” “偷桃盜丹”的橋段，幾乎所有以孫悟空為主角的武戲里都有。不僅劇組里的“小猴子”都隨口能唱，懂行的戲迷更是一看就能瞧出破綻。李哲把這次出演看作是對(duì)自己的全新改變，他說，那就對(duì)自己狠一點(diǎn)、再狠一點(diǎn)。前期準(zhǔn)備加上正式排演的三個(gè)月，他身上的藥膏如影隨形。 “四位‘孫悟空’飆戲，大家心里自然會(huì)有比較。不過我們不爭第一，而是專注把角色塑造好，和前面部分的‘猴王’連貫，讓觀眾不會(huì)有跳躍感。”李哲直言，影片出來以后，自己一直不敢看。“藝無止境，如果重新拍一次，我相信我可以做得更好。”李哲說。 “孫悟空”時(shí)增帥：武丑也能驚艷全場
時(shí)增帥，國家二級(jí)演員，工武丑，是福建京劇院的后起之秀。福建京劇院供圖 舞臺(tái)版《大鬧天宮》整場演出時(shí)間為兩小時(shí)十分鐘，其中有一半是武戲。在眾多優(yōu)秀劇目展演中，《大鬧天宮》也是最熱鬧、最具人氣的一出戲，尤其受孩子們的歡迎。它由武戲貫穿，具喜劇風(fēng)格，劇中角色的情緒表現(xiàn)都十分活潑與爽快。武戲與猴性則在這一出京劇《大鬧天宮》里完美契合，唱念做打、翻打撲跌伴著鑼鼓聲聲，顯得十分熱鬧而富有生趣。 舞臺(tái)版《大鬧天宮》里的孫悟空同樣也不是由一人來飾演，而是由李哲和時(shí)增帥分別飾演上、下兩部分。時(shí)增帥，國家二級(jí)演員，工武丑，是福建京劇院的后起之秀。他的表演，以打斗為主，以輕、快、飄、小的特點(diǎn)來展現(xiàn)猴王的輕快靈巧和活潑頑皮。 今年3月份的一場演出，讓時(shí)增帥印象深刻。這是他唯一一次，一個(gè)人扮演“孫悟空”，唱下來整場戲。 臨近演出前，李哲因家中急事無法赴外地演出。導(dǎo)演安排時(shí)增帥來臨時(shí)頂替，也就是說，這場演出，“孫悟空”一角必須由時(shí)增帥一個(gè)人來飾演。一場戲既要唱，又要有高難度的打斗，這對(duì)演員的武打基本功、演技、體力都有相當(dāng)大的考驗(yàn)。而且李哲是武生，時(shí)增帥是武丑，都說隔行如隔山。導(dǎo)演李幼斌根據(jù)時(shí)增帥的特點(diǎn)，重新排了戲，對(duì)上半部分的戲進(jìn)行了一些調(diào)整。盡管做了些許調(diào)整，但短時(shí)間內(nèi)學(xué)會(huì)武生的戲，仍是個(gè)不小的挑戰(zhàn)。 “只能把自己歸零，靜下心來學(xué)。”一個(gè)多星期的時(shí)間里，時(shí)增帥每天承受著巨大的壓力，沒日沒夜的練習(xí)與對(duì)戲，在一星期內(nèi)將“把子”和文戲練得滾瓜爛熟。功夫不負(fù)有心人，時(shí)增帥憑借扎實(shí)的藝術(shù)功底，為觀眾們呈現(xiàn)了一個(gè)活靈活現(xiàn)，能打會(huì)斗的“齊天大圣”，贏得了滿堂彩。 “孫悟空”背后的汗水和艱辛
京劇《大鬧天空》劇照。福建京劇院供圖 武戲是戲曲舞臺(tái)不可或缺的“半壁江山”，它巧妙地將力量與美感糅合在一起，演繹出獨(dú)特的“精、氣、神”。一出好戲的背后，是演員們“冬練三九，夏練三伏”的堅(jiān)持與付出。武戲更是如此。 “我們行業(yè)有句話叫：一天不練自己知道，兩天不練同行知道，三天不練觀眾知道。確實(shí)是這樣。”和許多武戲演員一樣，時(shí)增帥10歲開始進(jìn)入藝校學(xué)京劇。十多年來，兩三個(gè)小時(shí)的練功是時(shí)增帥每天的必修課。不過，異常艱苦的訓(xùn)練也讓武戲演員，身上都是傷病。 今年39歲的李哲是福建京劇院年紀(jì)最大的一線武戲演員。他說，武戲演員吃的苦、受的罪，真的是常人難以想象的，“我們常說打上繃帶能上場的傷，就算是小傷。”李哲說，他算是武戲演員里比較幸運(yùn)的，拿了獎(jiǎng)、評(píng)了職稱，但大多數(shù)武戲演員常年都默默堅(jiān)守在最基層，付出了超乎常人的心血。作為配演演員，他們往往需要參與每一場戲的排練、演出，工作量和壓力都十分巨大。而且武戲演員對(duì)身體素質(zhì)要求較高，再加上常年受傷病困擾，因此武戲演員的職業(yè)生涯十分短暫。 “我們希望大家能夠關(guān)注京劇的武戲演員，能夠體會(huì)到他們背后的艱辛與付出。”李哲說，期待更多武戲的傳統(tǒng)劇目重新走上舞臺(tái)，走進(jìn)觀眾心里。 （東南網(wǎng)記者 馮川葉 實(shí)習(xí)生 黃家琪） |
